top of page


具身返魅:看黃雅珊《錯體》@牛棚藝術村
(原文亦載於藝鵠書店 網頁 、 獨立媒體網頁 及 Instagram ) 趕到展場時,聚會已開始。場內燈光昏暗,人們擠在一起,似在等待什麼事情發生。樂聲從角落奏起,兩隻戴著極長假髮、穿著土地色緊身衣的「獸」分別從前後門倒退爬入展場。他們慢慢走至場中央,逐步接近,亮黑的髮在地...


造一寸淨土:寫智海《餘地》@刺點畫廊
(原文亦載於藝鵠書店 網頁 及 Instagram ) 一塊偌大的展牆上,簡單印著一些基本資訊,展題及藝術家的名字特別顯眼,地和海一同出現,文字意象為接下來的圖像閱讀作了微妙鋪墊。拐進一個接近方型的場地,不出十幅小畫以平均的節奏排列在三面白牆上。藝術家雖然身兼漫畫家的身份,...


有限的人:淺談布魯斯.瑙曼作品中的身體性@大館《布魯斯.瑙曼》
(原文亦載於藝鵠書店 網頁 及 Instagram ) 現時在大館舉行中的布魯斯.瑙曼(Bruce Nauman)個展大張旗鼓,涵蓋藝術家六十年來創作的三十五件作品,展示其不竭的毅力和思維的靈敏度。綜觀瑙曼的實踐,就個人而言最吸引的是他如何藉著智性、反叛、戲謔的態度,以各種...


關於遠或近、現在和過去、永恆與可朽:談周俊輝個展 "Interview the Interviewer" @SC Gallery
(原文亦載於藝鵠書店 網頁 及 Instagram ) 周俊輝在他近期的個人展覽Interview the Inteviewer裏,不單陌生化了畫廊主人與藝術家的關係,也通過各自迥異的身份經歷和視角,重新激活、敘述被塵封的歷史片刻。...


內斂的省思:試看葉偉靖的繪畫 @安全口畫廊《物質相》
(原文亦載於藝鵠書店 網頁 及 Instagram ) 在舊工廈的白盒裡,葉偉靖的畫作散佈在視線內的各處。被分離的九宮格錯落地出現,隱約對應著場地的隙縫,也在尋常的格局中稍微加入了跳脫的閱讀節奏。走進這個由畫作構成的句法空間,在蹲站、俯仰之際,人、畫、空間與光線間的對話已然...


在平復之前,以波潾作為哀悼:談2023年度中大藝術系本科畢業展
(原文亦載於藝鵠 網頁 及 Instagram ) 初夏,藝術院校的畢業季。 今年中文大學藝術系本科畢業展以《趕在漪淪散去前》為題,借引聞一多《死水》,將創作喻為水滴,以擴散共感。漪淪的出現,暗示了經已發生的動盪或災難,駭浪驚濤漸次遠去,三十一位畢業生仍秉著決心,以投奔大海...


窩暖著所有的善良 —— 試讀及略談《餘炙》
(本文原載於立場新聞文藝版。) 餘炙是一種介乎明滅、猶如風中殘燭的狀態,它可能正步向宿命裡殆盡的結局。可是在虛幻的火花閃爍過後,留下的塵土和溫度卻更為實在和動人,這提示著我,消亡不必定是一件壞透的糟事。 正在 Axel Vervoordt Gallery...


靜穆中細探——反抗儀式與回到儀式:楊樂瑤 "Daily Christmas"
(本文為對實驗藝術計劃 Stayhome Residency 作品 Daily Christmas 的評論。) 藝術最初臣服於儀式之下,直至科技將藝術從儀式中解放,其發展才得以步向多元。藝術實踐其中一種取向便是,它可以作為思考工具,為個人帶來省悟的契機,甚至可以此重探其本...


放逐與拾回:談劉家俊《深宵音樂無間地獄》
(本文為對實驗藝術計劃 Stayhome Residency 作品 《深宵音樂無間地獄》 的評論。) 要去閱讀《深》這份作品是一項艱難的任務。它所包含的東西驚人地繁多而複雜,宛若想要把全宇宙都囊括其中似的,可以討論的面向實在太多,值得細讀之餘亦提升了詮釋的難度。加上,它並...


日常的再發現 ——《駐留屋企計劃》Stayhome Residency
(本文為對社交媒體實驗藝術計劃 Stayhome Residency 的評論。) 我們每朝醒來,無意識地關掉手機上的鬧鐘,按著既定路線:下床、到廁所梳洗、到廚房弄早餐吃、和一些人講早晨;更衣、戴上口罩,然後步出家門。 我們從未察覺到,並且習慣了門框的刮花,或梳化的下陷,或風...


破壞與創造之間:簡談梁御東近作展《充實釘子》
(文章原載於立場新聞藝文版) 前後造訪展覽兩次,激起的聯想和感受繁多。這些思緒的複雜和糾結,很需要用文字梳理一下。 首次造訪,展覽作品給我的印象是激烈的、扭曲的,其中似乎蘊含著某種暴力:作品如 Double Happiness 、Sunrise After Party...
bottom of page

